回歸本土 新合拍片時代

香港回歸17年來，各行業與大陸接觸頻繁，加上兩地政府在2003年簽訂《內地與香港關於建立更緊密經貿關係的安排》（CEPA），拓展兩地在金融、零售、服務業等共融發展外，連擁有105 年歷史、曾經於亞洲區風光一時的電影業，亦被鼓勵以中港合資的「合拍片」模式，打進大陸電影市場。隨著大陸電影業越趨蓬勃，票房迅速增長，更多香港電影人與大陸文娛公司合作，製作更多的合拍片。今屆香港電影金像獎入圍「最佳電影」提名的五部電影中，就有多達四部是中港合資的「合拍片」，餘下只有導演陳果的《那夜凌晨，我坐上由旺角開往大埔的紅VAN》屬於純港資電影。

大陸的文娛企業提供資金、北上的香港導演提供技術與題材，這合作模式隨著《十月圍城》、《葉問》及《一代宗師》等合拍片的叫好叫座，中國亦用此模式，與其他國家及城市簽訂協議，允許以合拍片的模式，輸入中國市場。及至3月4日，英國皇室威廉王子訪北京期間，中英兩國正式簽訂了合拍片協議，兩國電影可在對方國家享受國產片待遇，而合拍片在中國不受進口片配額限制。

情況就如香港特區政府財政司司長曾俊華在2月26日發表的《財政預算案中》形容︰「內地龐大市場為本地電影人提供難得機遇，亦是巨大挑戰。」當中的挑戰，包括美國好萊塢、或韓國及台灣等地的電影業界亦開始循「合拍片」模式，直接在中國市場與香港電影人競爭，意圖在中國龐大市場上分一杯羹；另一方面，香港電影人與中國華夏文化相融，有文化上的優勢，但隨著純港資的「港產片」近十年間在本土市場萎靡—即使獲提名最佳電影的《那夜凌晨，我坐上由旺角開往大埔的紅VAN》，在香港僅收2000多萬票房—令香港的電影投資者欠缺投資意慾，大幅削減本地投資及製作，新晉的電影人，包括導演和演員，均缺乏磨練技術的機會，香港的電影從業員開始出現青黃不接的現象︰十年前競爭最佳男主角、女主角的一批，如劉青雲、張家輝、梁朝偉、鄭秀文等，在十年後的，仍然是由他們角逐獎項；導演情況更甚，30多年前新浪潮的許鞍華、徐克，至今仍未找到接班人。而且面對技術成熟的荷李活電影、復興的台灣電影、急速發展的韓國電影、以及擅長敘事並精於對白的英國電影業界的競爭，香港電影人過往受益「合拍片」模式，日後不僅難以獨享，更是面臨外憂內患。

「因此，我們要與時並進，無論大陸還是香港，電影的未來，我認為是技術和題材，若然我們在這兩方面有所發展，才能走向合拍片以至香港電影、華語電影的新階段，」香港導演杜琪峰如是說。